Danny Elfman

PAR par Benoit Basirico

Voici le 10e épisode de notre série consacrée aux B.O cultes du cinéma d'animation des années 80 à 2000, avec celle de L'ETRANGE NOËL DE MR. JACK (1988) de Tim Burton.

Eleni Karaindrou

PAR par Benoit Basirico

Voici le 11e épisode de notre série consacrée aux B.O des Palmes D'Or dans l'histoire du Festival de Cannes, avec celle de L'ETERNITE ET UN JOUR (1998) de Theo Angelopoulos.

Artistes variés (Viktor Tsoi...)

PAR Benoit Basirico

Le cinéaste russe Kirill Serebrennikov présente en compétition du festival un film musical sur des icônes rock dans la Russie des années 80. On y suit ainsi les aventures sentimentales et musicales de Viktor Tsoi (rock star du groupe Kino) et  Mike Naumenko (leader du groupe Zoopark). Evitant le biopic narratif sur une icône rock morte en 1990 à 28 ans dans un accident de voiture, le réalisateur propose plutôt une véritable immersion musicale, mettant la forme de son film au service du rock.

Alberto Iglesias, Harry Gregson-Williams

PAR Sylvain Rivaud

Si l'on n'échappe pas dés les premières notes de la musique aux "sonorités egyptiennes" chères à Hollywood, le score s'inspire aussi des cuivres du Golden Age hollywoodien ("Leaving Memphis") avec de très larges sections de cordes et des choeurs qui renouent clairement avec la musique des grands spectacles cinématographiques à l'ancienne.

Ryan Amon

PAR Quentin Billard

C'est le jeune compositeur bolivien Ryan Amon qui a été choisi pour mettre en musique « Elysium ». A l'origine, Amon était surtout connu pour ses travaux sur des trailers et sur quelques projets à la télévision, mais il n'avait encore jamais abordé la composition pour le cinéma. C'est par un pur hasard que Neill Blomkamp découvrit une musique de Ryan Amon pour un trailer sur une vidéo postée sur Youtube et s'intéressa très vite au travail du jeune musicien, à tel point qu'il décida rapidement de l'engager, convaincu qu'il était le compositeur approprié pour « Elysium », un choix plutôt audacieux, surtout sur un blockbuster hollywoodien d'une telle envergure, où il est quand même peu fréquent de confier les rennes d'une partition musicale à un jeune compositeur inconnu. 

Vincent Courtois

PAR Benoit Basirico

Pour ce dessin animé ludique, drôle et touchant, le compositeur Vincent Courtois est parvenu à livrer une partition enlevée et mélodique, pouvant s'écouter seule comme un disque de jazz tout en caractérisant les personnages et illustrant l'action. 

Brian Tyler

PAR BB

Brian Tyler renoue avec l’esprit du premier épisode dans l’alternance de pistes martiales marquant le combat déterminé de nos justiciers et des pistes plus lyriques et héroïques pour célébrer leur victoire. 

Takagi Masakatsu  

Le compositeur japonais Takagi Masakatsu écrit sa première musique de film de premier plan pour cette animation de Mamoru Hosoda. Comme tout manga, il y a une chanson-titre de générique, il s'agit de "Okaasan no Uta" interprétée par Ann Sally.

Thomas Newman  

Thomas Newman a écrit une BO typique de son style assez particulier : orchestral avec quelques instruments solistes et un piano ou des cordes qui donnent l'ambiance particulière du premier thème (appelé aussi 'Stoic Theme', thème de cordes assez calme et peu mémorisable mais qui représente Andy et son état d'esprit face à l'univers de la prison de Shawshank) bien avant que le thème final du 'End Title' n'apparaisse. Les premières impressions qui se dégagent de la musique font ressortir le fait que Newman a écrit comme d'habitude une musique subtile et tout en retenue qui n'essaie pas d'en faire des masses à l'écran et qui ne cherche pas à utiliser des thèmes facilement mémorisables. Le tout est dans la subtilité.

Cyrille Aufort 

Cyrille Aufort écrit la musique de ce documentaire de Jacques Perrin (qui a travaillé avec Bruno Coulais sur LE PEUPLE MIGRATEUR et OCEANS).

Brian Tyler 

Brian Tyler retrouve Stallone après JOHN RAMBO.

 Benjamin Wallfish

Le jeune Benjamin Wallfish (30 ans) compose son deuxième score, pour ce film de Rupert Wyatt (il a auparavant signé le score de DEAR WENDY pour Thomas Vinterberg et Lars von Trier). Il est aussi l'orchetsrateur de Dario Marianelli (ORGEUIL & PRÉJUGÉS, REVIENS-MOI, LES FRÈRES GRIMM, V POUR VENDETTA), tout en suivant une importante carrière en direction d'orchestre symphonique.

Cliff Martinez  

Le groupe de musique électronique français Air devait au départ composer cette musique, puis a été remplacé par Cliff Martinez (compositeur de Soderberg "Solaris") pour écrire une musique "d'espionnage" sur le premier film de Nicolas Saada.

Danny Elfman  

Danny Elfman retrouve Tim Burton après "Pee-wee's Big Adventure" (1985), "Beetlejuice" (1988) et le succès de "Batman" (1989).

Alexandre Desplat 

Alexandre Desplat retrouve Gille Bourdos après Inquiétudes. Il signe un nouveau score intimiste composé de cordes et de piano.

Howard Shore 

Utilisant l'orchestre et quelques plages sonores de synthé, Howard Shore a réussi ici à retranscrir une certaines ambiances envoûtantes dans sa musique, à l'aide d'un thème principal d'une dizaine de notes peu marquant mais néanmoins très présent sous diverses formes tout au long de la BO du film eXistenZ.

Craig Armstrong & A.R. Rahman

Craig Armstrong et A.R. Rahman (le John Williams de Bollywood) collaborent sur cette suite à Elizabeth, toujours avec Cate Blanchett dans le rôle titre.