Blake Neely signe la musique de la série de Steve Yockey. 

Christophe Beck retrouve Chris Columbus (illustre réalisateur de ce second opus) après "I Love You, Beth Cooper" (2009). 

Nathan Barr retrouve Alan Ball après la série "True Blood" (2010). 

Fernando Velázquez signe la musique de cette série espagnole de Aitor Gabilondo. 

Éric Neveux signe la musique du thriller de Akim Isker, lequel a travaillé auparavant avec Kalid Bazi sur "La Planque" (2011) et Michael Tordjman & Maxime Desprez sur "Double Je" (Série, 2019). 

Lorne Balfe signe la musique des 2 saisons de cette série de Jack Thorne.

Bertrand Burgalat ("Les Apparences") signe la musique du documentaire historique de Camille Juza avec un élan totalement épique, mêlant le style répétitif d'un Steve Reich, des vocalises mystiques, et des mélodies pop dont il est coutumier. 

Olivier Arson signe la musique des 6 épisodes de cette série thriller espagnole de Rodrigo Sorogoyen, qu'il retrouve après "El Reino" (2019) et "Madre" (2020).

John Debney signe la musique du film musical familial de David E. Talbert. 

Gabriel Yared fait la rencontre du réalisateur italien Edoardo Ponti avec une partition pleine de tendresse (un piano central soutenu par les cordes) qui se developpe petit à petit pour soutenir la relation qui se tisse progressivement entre Madame Rosa (Sofia Loren, mère du réalisateur) et un garçonnet d'origine sénégalaise (Ibrahima Gueye). 

Lucas Vidal signe la musique de cette série espagnole de Miguel Barros et Mateo Gil (qu'il retrouve après "Realive", 2018) inspirée d'une nouvelle de Jack London. 

John Paesano signe la musique du jeu d'action-aventure developpé par Insomniac Games.

Marco Prince signe la musique de la série policière de Hervé Korian dirigée par Stéphanie Murat.

Keegan DeWitt retrouve Hannah Fidell sur cette série romantique après la comédie "The Long Dumb Road" (2018). 

David Menke signe la musique du téléfilm de Jérôme Cornuau, biopic de Dorine Bourneton (Alice Taglioni), femme pilote handicapée. 

Hans Zimmer, né en 1957 en Allemagne, part d’abord à Londres où il rencontre le compositeur anglais Stanley Myers. Avec lui il participe à des films de Jerzy Skolimowski (​Travail au noir​, 1982) et Nicholas Roeg (​Insignificance,​ 1985) avant de composer à son tour pour ​My Beautiful Laundrette​ de Stephen Frears (1985). Après un autre film britannique dont il compose seul la partition, ​Un monde à part​ (de Chris Menges, 1987), sa carrière hollywoodienne se lance avec Barry Levinson sur ​Rain Man​ (1988) pour lequel il est nommé pour la première fois à l’Oscar de la meilleure musique de film. C’est à ce moment là qu’il fonde le studio Media Ventures (aujourd’hui Remote Control), une « usine » à compositeurs. Avec ​Black Rain​ (1989), il amorce une relation durable avec Ridley Scott qu’il retrouve de nombreuses fois (​Thelma & Louise, Backdraft​...​Gladiator, Hannibal​). Le film d’animation ​Le Roi Lion​ (1994) lui permet de remporter son unique Oscar. Terrence Malick fait appel à lui pour son grand retour en 1998 avec le film de guerre ​La Ligne Rouge​ (1998). A sa liste des collaborateurs fidèles figurent Gore Verbinski (dés ​The Ring​ en 2002 puis ​Pirates des Caraïbes​ ou encore ​Lone Ranger​) et Christopher Nolan (depuis ​Batman Begins​ en 2005 jusqu’à ​Inception​, ​Interstellar​ et ​Dunkerque​).

En 20 ans de carrière, Christopher Young est devenu l'un des maîtres incontestés du frisson à Hollywood ! Son style, très adapté au cinéma de genre, a profité aussi bien au thriller, au film d'horreur qu'au fantastique et à la science-fiction, mais aussi, plus récemment, au drame et à la comédie.

Gabriel Yared, né en 1949, a débuté avec Jean-Luc Godard (Sauve qui peut la vie, 1981), Jean-Jacques Beineix (La Lune dans le caniveau, 1983 - 37.2 le matin - et sa première nomination aux César en 1987), Bruno Nuytten (Camille Claudel, 1988), Jean-Jacques Annaud (L'Amant, et son unique César de la meilleure musique de film en 1992), avant de s'imposer comme l'un des compositeurs de musique de film français les plus demandés à l'étranger depuis sa collaboration avec Anthony Minghella (5 films) dés "Le Patient Anglais" et son Oscar remporté en 1996. Il est aussi associé à des comédies (pour Etienne Chatiliez - Tatie Danielle, et Jean-Pierre Mocky - Agent trouble), à des films d'animation (pour René Laloux - Gandahar,  et Michel Ocelot - Azur et Asmar). Depuis les années 2010, il rencontre une nouvelle génération de cinéastes : Xavier Dolan (Tom à la ferme, Juste la Fin du Monde), Joan Chemla (Si tu voyais son coeur). 

Jim Williams est un compositeur et guitariste anglais. Il collabore aussi bien pour la télévision que pour le cinéma. Il travaille avec les réalisateurs Ben Wheatley (SIGHTSEERS, KILL LIST, DOWN TERRACE), Joshua St. Johnston (la série MATERIAL GIRL)...